王秋杭：《1966--1976我的自拍像》画册节选

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《1966--1976我的自拍像》画册节选（上）





一、文革这样的个人和家庭的照片，几乎每个家庭都有。然而，能够集成如此规模并完好无损地保存到今天的，很少见到。能够避开当下物欲横流、追功逐利甚盛的社会，静下心来编辑文字、自费出版这样个人和家庭自传式的文革影像故事画册的，全国目前恐怕只此一本。它必将唤起更多的人们步其后尘。


二、我们不仅被王先生的文革图片故事所深深打动，更为他严肃认真地对待自己和家庭的人生态度所敬仰。其实每一个人都应该有这样一本属于自己，并可以留给后人的影像故事。因为以往的影像故事早已经公式化、概念化且庸俗化了，大同小异。而个人和家庭的影像故事才刚刚兴起，有血有肉，且永远不会雷同。


三、我从你的图片故事里看到了祖国历史的另一面，这是一段可以回望的、具有独特视角的历史，过去从未看到过，非常新鲜。





                                     ------以上摘自2017香港书展读者见面会





全书共85页，限量600本。因搏客空间所限，只能节选其一半，共48张，分上、下两集供搏友们窥豹（未完待续）。






                                     王秋杭


                        2017年8月3日于京杭大运河钱塘江口激活斋















































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《1966-1976我的自拍像》画册节选（下）


2012年6月25日，接受雅昌艺术网采访摘录：
雅昌摄影网：在诸多门类中，您为何选择摄影作品作为收藏？
　　王秋杭：这个问题我可以很明确回答你，我在省级博物馆库房当过保管员，学过字画鉴定。我认为，民国过来的专家还能凭家族遗传的那么点贵族精神说说真话，他们走了，贵族精神没了，也就没什么真假了。因为当代人不知道贵族精神的重要意义，见钱说话，还有瓷器也是一样。本来我在这方面是很有优势的，但明白了这个道理以后还是放弃了。而传统摄影作品是经过光学、化学、物理学在感光乳剂涂布的药膜面上经过摄影师高超的手艺成像的，要高仿还没有办法，低仿很容易识破，所以我选择收藏传统摄影作品。
　　而且我还发现，贵族精神在传统黑白摄影作品中能够找到。在欧洲，灰色被尊为贵族色，因为它传统而时尚、华丽而高贵、千姿百态、永不过时。欧洲为什么会有那么多人热爱传统黑白摄影，就是被它的灰色所痴迷。安塞尔.亚当斯独创了底片冲洗的水浴法，找到了最终相纸成像后的13个色阶的灰度。而更多的摄影家是在选择不同物体、不同反光、以及在不同类型的相纸上去体现更多的灰的变异和灰的质感。而传统黑白摄影里的灰色，是以重金属银的颗粒来显现的，这种灰色的颗粒在纯黑色或纯白色里面无法显现，只有在灰色中显现，这种颗粒无论是粗旷还是细腻都魅力无穷。可以说颗粒是传统黑白摄影中的灵魂，而我们中国很多当代摄影家因为对传统摄影的这种深层次的学术理念一知半解，对原版作品很不重视，拿传统黑白底片扫描后进行艺术微喷来充当原作，底片上的颗粒经过扫描后荡然无存，灵魂没有了，仅剩下一张华丽的黑白画皮，贵族精神也就没有了，这样的作品还有意义吗?
　　贵族精神是受过高等教育、崇尚科学、追求美学、热爱手工劳动、一丝不苟、精益求精，视家族荣誉高于一切的精神。我们承认在以往浮燥、功利、狂热的浪潮中，遗忘过这种精神，但在豆腐渣工程、制假、造假、假冒泛滥成灾的今天，我们又发现是十分需要这种精神来慰籍心灵和进行反思的。



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